吴虹飞:到联合国演讲侗族大歌的摇滚女伶-八卦帝

吴虹飞:到联合国演讲侗族大歌的摇滚女伶

硬地欧美女星 2016-10-13 13:48:56 28

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下一场活动

Arlene's Grocery

95 Stanton St, New York NY

10.23.2016 6PM 21+ID

FACEBOOK: HONGFEI WU

10月份伊始，阿飞穿着chilly chin的黑裙子，分别进入了联合国，法拉盛图书馆，新泽西学院等地去演讲。

大部分时间她都在借住的公寓里，穿着睡衣写讲稿。写侗族人的音乐，现状，危机，传承，保护，水质污染，以及官方对少数民族的消费，歪曲和修改。她特别渴望恢复一个民族的传统和自尊。

她写了一个月，翻译成英文。要用英文讲。

到了演讲那天，她果然忘了大部分的专有名词，和背过的句子。

她即兴说了一大通别的。关于侗族女孩的教育，和自己的幸运。她给大家放视频，放侗族大歌，自己也唱了起来——大家居然非常感动。

讲到后来，潘基文的御用翻译，一个儒雅的男人，忍不住跳将上来，帮她做了极其流利的翻译。阿飞负责憨笑、吐舌头。

她每天经过华盛顿广场，喝同一个咖啡屋的咖啡店。然后她会背着吉他，去到唐人街的地下室去排练。陆陆续续来的吉他Kevin，日本的贝斯Kenji，美国的键盘John，非裔的鼓手Shawn。他们来自美国各个著名音乐学院，比如伯克利。

他们演奏幸福大街17年前的音乐，从来不觉得它old fashion。相反，他们觉得这些音乐很酷。

吴虹飞幸福大街 MV

仓央嘉措情歌

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吴虹飞本身也颇具传奇色彩。

她是侗族人，讲侗语，粤语，普通话，桂柳方言。三岁后识谱，十岁读《金瓶梅》《红楼梦》，十一岁读《差太莱夫人的情人》，十五岁设计永动机。十六岁大部分的世界名著。十七岁考上了清华大学环境工程系。

她算是清华女生的异类。刚上大学没多久，开始学弹吉他，写诗，学习音乐课程，学作曲，写忧伤的歌。“让我做你的小小女孩，和你一起上自习／让我做你的小小女孩，为你打件毛衣。”（她从来没有上自习时顺利占到过座位，她从来不会打毛衣）

清华大学几个最出名的音乐人，高晓松，李健，当时固然欣赏她的才气，但也不太能理解她。她的乐句直接，简单，有一种奇异的疼痛感。她的声音尖细如孩童。似乎黑暗中从未发育好的少女。

1999年，她因为看了舌头乐队的演出，组建了自己的摇滚乐队“幸福大街”，全部的词曲创作，都是她自己完成。

这些作品里包括最著名的《嫁衣》、《小龙房间里的鱼》、《一只想变成橘子的苹果》等等。

她专业方向是垃圾焚烧，她真的一点点往实验室里运垃圾，分类，试验。一边搞垃圾试验，一边搞摇滚乐。她哈哈笑，我们是Grunge嘛！

最早的西单广场音乐节，她带着乐队上台，下面有人骂“傻逼”、“滚下去”，她穿着粉色长裙，站在台上忽然说了一句，“你妈逼，有种你上来”。台下立刻感到画风不对了。

2000年崔健在三环边上的cd cafe看了她的演出，很赞赏，到后台压帽檐和声音，跟她握手：你的音乐很牛逼，你要更牛逼一些。

吴虹飞看着他觉得眼熟，晕晕乎乎地说：啊？！你是谁啊？

她那时最关心的时乐手吃什么，以及每个月的排练费怎么办。她得去报社实习。成为了唯一一个，不会写稿的实习生。每月，发实习生费时，阿飞会准时出现，领取200元。最后她羞愧地、自动消失了。

后来读研究生，文学专业，修了很多课程，却也有了更多时间胡闹。她写专栏，给《我爱摇滚乐》《通俗歌曲》杂志撰稿，在网络公司做兼职赚排练费，每周骑着自行车去排练，以及坐公交车去西单买裙子，或者在地铁里看女生的胸部（羡慕嫉妒恨）

她买了几百条裙子，打扮得端庄秀气，想做个乖乖女，尽快嫁出去。每次一上台，台下的金属大汉都气疯了。阿飞突然尖声尖气地怒吼，“我说你是，一个流氓……”的时候，大家开始懵圈了：这是哪门子摇滚啊？阿飞继续唱：你白白长了硕大无比地乳房，你白白长了资产阶级的脸庞。”得，还押韵的呀！总比流浪啊，梦想啊，远方啊，莲花啊，更好吧？

那几年她风头很盛。当年著名的“万国马桶”论坛，“榕树下”网站，她是备受关注的，毁誉参半的超级低情商的新锐女作家。格非，三联书店的负责人沈昌文，贾樟柯，作家李洱，北村，毕飞宇都去看演出了，野夫也出钱赞助过她的专场演出。他们都觉得她新鲜有趣。

作为特立独行的女性摇滚歌手和女作家，央视的《半边天》节目做了一期她的专访，节目里她穿着淑女衬衣（借的），戴眼镜骑自行车，一副知书达理的非常不好意思的模样，说话细声细气、慢条斯理。而因为她的演讲，美国中文电视台也近期也采访了她。

2003年，新京报创刊，2004年，《南方人物周刊》创刊，她均为第一批元老级的记者，战功赫赫。她采访的文化名人数不胜数，王朔，白岩松，洪晃，艾未未，马晓春，常昊，宁浩……她出了四本采访录。名字都非常别致《这个世界好些了吗》《名流》《娱乐至死》《听我讲话要小心》。

窦唯久不露面，在2010年，他罕见地接受了吴虹飞的约访。那一个长篇访谈，几乎是他最后一次，当面接受媒体专访。她坐上了窦唯的电单车，在美术馆旁边的公园里，聊了一下午。下午的阳光挪到哪里，他们的屁股就挪到哪里。这样一点点往西边蹭。她觉得窦唯对音乐清晰极了。

窦唯看过她的演出，印象十分深刻，高兴地说，一起玩（即兴）啊！她说，我的水平还不够呢。

她采访《阮玲玉》《胭脂扣》的导演关锦鹏，相谈甚欢。稿子刊出后，关锦鹏特意给她发了一条短信：谢谢你，很感动。

章诒和，毕飞宇这样的文学界大佬，也打电话致谢。

她也做过一些富有社会意义的报道。清华大学朱令案，昆明少女卖淫案，凉山艾滋孤儿报道，她都奋战数月，辗转调查掌握了大量第一手资料。凉山艾滋孤儿报道甚至惊动了卫生部，2010年后，凉山的ngo组织发展更壮大了。

她就一直靠着卖字为生，来维持乐队的正常运行以及唱片制作。这样惨淡经营了十几年，她巡演了300场，包含了70场侗族大歌的原生态演出，堪称劳模。而乐队哥们居然也二话不说，和她一起开心又艰苦地巡演。

2004年，幸福大街乐队出了第一张专辑《小龙房间里的鱼》，吴虹飞包办了绝大部分词曲创作。当时的为她做造型的化妆师卜柯文，几年后成为了范冰冰的御用造型师。为她拍封面的陈旭人人，也是京城时尚摄影的大拿。

这张专辑被无数乐评人评为中国摇滚乐最不可错过的专辑之一，同时也让幸福大街乐队成为最无法复制和替代的中国摇滚乐队之一。过了十几年，这里的编曲，让美国音乐学院毕业的乐手都认为非常酷。

2008年的偏民谣的《胭脂》为风气之先，和2010年的《再不相爱就老了》也为她赢得了行业内的众多赞誉。她甚至把唱片送给了德国总统高克。高克约她去府邸做客。她并没有去，因为“签证过期”了——阿飞确实满老实的。

她的第五个唱片，《宇宙第二定律》初步包含下面的歌：1、星际穿越 2、平行宇宙 3、银河帝国 4、黑洞起源 5 十一维度的和声。

好吧，这时候我相信阿飞确实曾经是一个具有“geek”精神的理工科女生。

“一手摇滚乐，一手侗族大歌，两手都要抓，两手都要硬。”忙于参加两会的白岩松给她发来了短信。

热爱摇滚的白岩松认为阿飞是一个“好玩”的人，文字里“闪着光”。他不但为阿飞的采访录欣然写序，2010年就为幸福大街站台：“中国摇滚乐是一批特别干净的人。感谢陪阿飞一路走来的乐手们。”

从2012年起，她连续几年从贵州带出侗族歌师巡演，走了三万公里，除了让更多人近距离接触到这一原生态的国宝级艺术，也让这些农民歌师得到了比种地丰厚很多的收入。

不能让侗族的音乐受污染，或者消亡，她开始策划，希望资本注意到这些原生音乐，做侗族歌剧，到大剧院演出。但几乎所有的投资人都对这个看似很难赚钱的项目不感兴趣。她还反感那些“挂羊头卖狗肉的”民族实地山水演出，以及国家大剧院里上演的汉人主演的名为“侗族大歌”又没有多少侗族元素的的音乐剧。她希望可以继续作侗族大歌的保护研究，并在未来，联合优秀的音乐人创作侗族音乐剧。

“我希望能够打造一个60年来，可以向全国和世界，提出一种独特的音乐学概念的东方音乐。我们理应有机会提出更真实的更接近本质的民族音乐范式。在虚伪，乡愿、价值观混乱的文化乱相里，音乐的质量良莠不齐，我们更需要诗意真诚的音乐。”

她不是太明白，为什么艺术不被理解和尊重，而平庸之辈却沽名钓誉，矫情刻奇的音乐反而嚣于尘上。而媒体呢？自然对音乐一知半解。陈佩斯曾经抨击过导师们的表演。他们关心收视率，不关心音乐。

十几年里，她出了16本书，五个唱片，那些去美国的同学们都已经拥有了稳定富裕的生活，而她，仍然在为乐队的排练和演出狼奔豕突，为侗族人争取话语权。

今年，她终于接受了邀请，前往联合国举办讲座，关于中国摇滚乐和侗族大歌。

她希望能够为侗族大歌找到愿意资助的国际艺术基金，并且希望和国内公益平台合作。她希望自己不是一个人，希望有人和她并肩作战。她深知道自己能力有限，但是她愿意这么大声疾呼。

在纽约，单身的她每天都很忙碌，不少人都欣赏她的音乐态度。认为她很勇敢。

她一共做了四场讲座，除了在联合国，还在华人云集的法拉盛区。这位娇小的侗族女性，她的学者风范、幽默真诚，以及一脸的萌，打动了在场的所有人。

她的十七周年的音乐会将在纽约举行了。10月23日晚，在Arlene’s Grocery,95 stanton St ，来自伯克利音乐学院、纽约大学的国际音乐人将和吴虹飞一起，举行主题为“红色魅影——China face”的专场演出。

不是朋克，不是说唱，不是金属，不是流行，不是电子。不是任何一种美国人预期的风格。她自己也不知道自己成为什么。她还很像电子对撞机一样，像宇宙无法预期的尘埃。

她的音乐既是东方的，又充满国际性，她是无定形的女生，自由的山风，追寻的是美好幻想。如果早几年走出去，也许一切都不一样了。没有后悔药，那些错爱，黯然神伤，蹉跎岁月里的孤军奋战。如今她既快乐，又害怕失去自由。她给12年的老朋友写信：“如今我站在自由世界的门口，充满了惶惑，请你助我一臂之力。

但她毫无惧意，即便是在一个完全陌生的城市里，和国际乐手合作，从零开始，只要她还能像屈原楚辞里写的山鬼一样，继续追随音乐。如波德莱尔所写：“也许最终我行踪不明，但你知我心曾为你动情”。

问

答

当初为什么做摇滚乐？

吴虹飞：小时候是一个很内向很不自信的女孩子。我很想喜欢某个男生——一个吉他手。可是不会表达。中秋节，学校发了苹果，我就骑单车去送一个苹果给他吃。他冷冷地说，我不爱吃苹果。他的鼓手，在旁边就拿着苹果吃完了。我看着特别特别着急，一句话说不出。就是一直不说，这样默默做了一个乐队向他示爱。第一个唱片就用了自己暗恋的人的名字。然后做了17年，一直在示爱。包括做侗族大歌巡演。我时常以为，他看到我族人歌唱，就能理解我的心。侗族人说，饭养身，歌养心。侗族人的音乐真的是天地有情，正大仙容。

初到纽约的感受？

吴虹飞：非常喜欢纽约。之前就想来，可惜没有勇气，就是没有“仗剑走天涯”的勇气了。但是真的很喜欢这样的自由。坐地铁也分外有安全感。知道多晚地铁都不会拒绝一个夜归人。

纽约这么一个大都市。我来了四周，一直忙着讲座，排练，根本没有时间去看过纽约。我每天都在华盛顿广场发呆。在同一个咖啡店喝同一杯咖啡，就连超市都让我惊喜和感恩。我在这里结交的朋友我都喜欢。他们忙碌，却真心实意。我难以相信自己离自由这么近，悲喜交集，几乎要掉眼泪，很怕很怕失去。

我感觉自己的半生，都在一个黑屋子里，对着唯一的窗户，不停地写信，不停地给远方的朋友写信。很像百年孤独里的人。但是不知道写给谁，似乎也没人给我回信。

做音乐是因为内心的爱，还有对自由的渴望。对我来说，先做一个快乐和自信的人最重要。

在内地，你谈论任何文化问题，谈论真相，都会是一个政治问题。我们被压抑太久了。到这里来我突然不知道说什么好。我只是不停地微笑。

排练如何？你的未来计划是什么？

吴虹飞：在Steven的帮助下，在纽约组建了一个国际乐队。排练效果还不错。当然希望以后更好。排出有风格的音乐。我有些焦虑，第五张的音乐的录音还未能完成。跟待产那样焦虑和不安。

我在内地，一直被人认为特立独行，离经叛道。但我知道自己非常传统。我没想好做什么，除了排练。找个男朋友练习英文（哈哈）我特别希望向纽约客投稿。就是讲述一个族人声音的消失。想重建一个传统。甚至只想做一个快乐的小女人。

10月23日是我第一个纽约专场，热烈欢迎大家来看我们的演出啊！

纽约首演合作乐手简介

— Kevius Lau 吉他手/键盘手/队长

Multi-instrumentalist, he has toured and performed onstage nationally with many renowned artists from Kat Deluna and Cyndi Lauper, to Alex Fong and Edmond Leung. Most recently, he has been serving as band leader and guitarist under Echo Music Festival, working with its performers to deliver compelling and memorable musical performances.

— John Colonna 键盘，合成

A multi-genre keyboard player based in New York City. He grew up playing classical piano and then turned to jazz and improvisation. After attending the Berklee School of Music in Boston where he received his Bachelor’s degree in Jazz Composition, he played in many musical theater productions, including a number productions for the Lake Dillon Theater Company. He came to New York City to receive his Master’s Degree in Jazz Performance from NYU. He now is a freelance pianist who plays in a multiplicity of styles and venues, from Renaissance Church in Harlem to his own band Erroneous Punk.

— Shawn Dustin 鼓手

Shawn Dustin is a New York-based drummer and composer who has performed extensively as a session, touring, and live drummer and with renowned musicians from the United States, South Korea, and several other countries. Shawn's musical career has been shaped by his passion for contemporary Pop, Rnb, Soul, Gospel, and Jazz music. In his compositions, Shawn has crafted a unique style that blends the sounds of Jazz, Hip-hop, and Gospel music. In 2009, Shawn was a recipient of the Berklee Achievement Scholarship, which is awarded on the basis of outstanding musical ability. During his studies at Berklee College of Music, Shawn had the privilege of honing his drum playing skill under the mentorship of distinguished drummers and faculty Casey Scheuerell, Kim Plainfield, Lenny Stallworth, and Jetro Da Silva. He also performed aloneside some of the most famous artist Andre Ward, The Voice's Sam James, George Clinton and Harry Belafonte.

— Kenji Tokunaga 贝斯

A professional bass player who is based in NY.

He Studied at the new school of jazz and have been performed as a versatile musician in various kinds of music scene including jazz, R&B, hip-hop ,gospel and etc. He has performed at the many worldly renowned venues including BLUENOTE, BBKING and etc.

He has shared the stage with many renowned artists and musicians such as Force MDS, Angie stone, Bobby Womack, Geno Young and the list goes on.

制作人

－BH 制作人/Director

Show promoter and director of Echo Music Festival. He has dedicated the past decade to providing a platform for the flowering of music across different cultures in NYC.

He is a rare sort of New York club show promoter who aims not for prestige, money or self-glory. All he seems to think about are the bands and artists he supports and creating a happier, healthier, and exciting world with music and art.

暖场乐队

Rouge Didis：是组建于纽约的三人朋克乐队，中文名是胭脂迪迪。主唱兼贝斯手Cici来自中国，吉他手Victor和鼓手Kevin分别来自美国佛罗里达和纽约。乐队深受早期1970年代的前朋克风格影响，励志要带回纽约的原始朋克风潮。同时又夹杂着surf punk, motown 等复古元素，音乐节奏轻快，简洁有力，曲调朗朗上口。自2015年以来，Rouge Didis一直在纽约地区演出，参加过大大小小的音乐节，并于2016年2月发行了首EP”Love". 同所有成功的朋克乐队一样, 现场常常使观众陷入疯狂,永远是欢乐蹦跳的人群。

NOISE ERA：这个奇特的组合还总有股初生牛犊不怕虎的架势，无论怎样的舞台，无论怎样的音乐风格，都有种无所限制放肆生长的趋势。从最初的小清新，到pop rock，再到自由的原生态音乐，没有他们不愿意尝试和挑战的音乐风格

About Echo Music

A full-service entertainment company offering management, booking, production, event marketing, sponsorship and promotional services to corporations, venues and musical acts.

Since its establishment in 2008, EMF’s has been dedicated to promoting local artists by organizing events in music, visual and design arts, and providing emerging artists with access to performance opportunities, media coverage and networking resources.