昨晚看了新一季的《我就是演员》。

说实话，演员表现平平，看点不足。

但是导师们的言论还是蛮会博出位。

比如吴秀波。虽然我不知道他有什么拿得出手的作品，但还是做了导师。

吴秀波在点评左小青和任素汐的时候就对任素汐开火：

“表演究竟是什么？情感和技巧哪个更重要。”

他的意思很明白，就是任素汐的表演全是技巧。

在一旁边的徐峥瞪大他闪亮的光头，和我一样，一脸疑惑。

显然，这如果是节目组自己剪辑为了增加话题度，然后引起讨论，那成功了。

这里我们不去揣摩节目组的用心，只针对于吴秀波的一番言论给出我自己的一些评价。

在我看来，演戏情感和技巧都重要，但是技巧明显要高于情感。

当然，你可以说最高级的演戏是看不出技巧的，里面都是情感。

这当然是一句有用的废话。不需要你来理论。

人都是情感的动物，容易被大悲或者大喜的情绪左右。

何况《一九四二》这种大悲剧，作为观众，很容易就被演员带进去了，她们哭，你跟着哭。

说明，你入戏了，你忘掉了角色本身。

能够让观众忘掉角色，这本身就是演员的一种技巧。

所以你不能把情感和技巧掰开，哪里有一个演员全身都是技巧，丝毫没有情感？

她又不是机器人。

任素汐的演戏方式更加的方法派，表演时刻活在角色中。

话剧演员出身，大幕一拉开，你就入戏了，没有电视剧，电影演员那种随时还可以喊“卡”的待遇。

所以，你要随时根据场景来调度自己的情绪，你的情绪哪里来的？

根据经验。

你通过不断的观察，然后记住它，然后在舞台或者镜头前输出。

所以，情感是在技术后面的。

你没有任何积累，没有任何技术性的训练，你的情感是调度不起来的。

吴秀波接着说：“如果表演是一门技巧，那孩子有技巧吗？所以表演是什么？”

这一段话就有点装x了。

因为你先入为主孩子演戏没有技巧。

谁告诉你孩子没有技巧的。

你用一个错误的观点试图证明一个理论是对的。

那当然是错的。

所以吴秀波对任素汐说：“我虽然不知道你的经历，但我知道你不是妈妈，你没做妈妈吧？”

吴秀波这句话的意思是，你没有体验过做妈妈，所以你演不出真实妈妈的情感。

不是一个变态，不是一个杀人犯，那是不是演员没得演了。

演员最重要的特质就是揣摩。

揣摩让你的角色才具备可塑性。

所以你看胡先煦和徐娇，挑战了《卧虎藏龙》中玉娇龙和小虎的一段戏。

你会觉得差，为什么？

章子怡比较直接，说都是模仿。

小演员演大人，那当然是模仿，因为他们即便有一些身体的教育，文化的教育还是有一些欠缺。

诠释一个角色，不单单是自己的人物性格，还有她对于整个人物在剧中的地位、人际关系等做出理解。

国内很多演员不看剧本，即便看剧本也就看有自己的那几页。

这种人能演好戏才见鬼了。

周星驰在《喜剧之王》里面对此有深刻的理解和展示。

他有很多想法，即便是对着一具尸体。

所以陈凯歌一语中的，你首先是谁，你搞清楚这个问题之后演起来就轻松多了。

后来让胡先煦和徐娇重新演一遍，果然好很多。

那在短短几分钟之内的改变，演员用的是情感还是技巧？

演员根据角色来再创造，所调动的情绪不一样，演出来的都不一样。

我们看过那么多清宫戏，乾隆为例，你看哪个乾隆是一样的？

全都是不一样，是因为每个演员根据自己的积累然后输出一个角色。

这些全都是技巧。

当然我不否认情感的作用，但这原本就是相辅相成，合二为一的事情，就不要强掰开了。