郑恺胖了。

微博上有人调侃：“‘小猎豹’变成了‘小海豹’。”

为了新电影《超越》的拍摄，他在两个月内，先是把体脂减到了9%，又增肥40斤，拍完电影，又迅速减了回去。

 电影《超越》剧照

影视剧创作中，演“胖”有很多手段：化妆、特效、硅胶、替身，都很常见。

郑恺选了最难的一种。

“演什么像什么，这是演员最基本的自我修养。”

很多年里，一些观众对郑恺的印象，是“综艺里的小猎豹”、“荧幕上的富二代”。

其实，走出“演员舒适圈”的郑恺，还有我们不曾了解的另一面。

高中时，郑恺是校领导的“重点盯梢对象”，但他不觉得自己是坏学生，只是“想要跟别人不一样”。

于是，在这所大部分同学都进了“清北复交”的高中里，他格格不入：

连续三年主持学校文艺晚会、开学典礼，大家都忙着学习，他跑去电视台做实习主持人。

和同学的差异化，给他带来快乐：

“可能从那时候开始，我心里就埋下了一颗种子，要做一个跟别人不太一样的人。”

高中毕业，郑恺进入上海戏剧学院，大学时，他还是那个“跟别人不一样的好学生”。

几年里，他拍了近100条广告，在其他同学还未“入圈”时，他已经成了电视屏幕上的“熟面孔”。

但毕业后，郑恺的演员之路，并未如许多人预料般顺风顺水。

郑恺不是出道即红的演员。

很多同班同学已经有了作品、有了名气时，他依然是“不出名的小配角”。

上大学拍广告攒的钱，投资被合伙人骗走，花了三年才追回损失。

焦虑感如影随形，他说自己当时挺羡慕几位同学，“大家起点都一样，好像就只有我还在不停地跑剧组，自己找导演合作。”

郑恺向公司提出的诉求是“别让我闲下来”，他做了个PPT，带着笔记本，跑剧组、找导演“推销”自己。

尚敬导演看中郑恺的外形和气质，觉得他“基本功扎实，台词和节奏都不错，笑起来坏坏的，有种上海男孩的机灵聪明”，两人一连合作了四部情景喜剧后，郑恺的荧幕形象似乎被固定了下来——都市男、富二代。

和一些演员害怕被局限、急于撕掉标签不同，郑恺没有抵触这些形象：

“演员不怕被定型，就怕没有型。”

一路演下去，转机也来得突然。

2013年到2014年，《致青春》《私人订制》《前任攻略》接连上映，虽然还是在演配角，但郑恺把这些人物都诠释得不错。

尤其是2014年的《奔跑吧兄弟》，更是让观众彻底记住了“小猎豹”。

综艺播出时，有些观众以为郑恺是个“娱乐圈新人”，仔细一看，原来他已经出道很多年了，“没有代表作”的争议随之而来。

郑恺不着急：“我还会继续演。”

2018年，张艺谋导演的《影》上映，郑恺饰演的沛良，看似癫狂自大、风流潇洒，实际城府深沉、难以捉摸，不少观众觉得“终于看到郑恺演技爆发”。

其实对郑恺来说，这个高光时刻，是厚积薄发、自然而然的。

签约华谊前，郑恺考进了上海话剧艺术中心，话剧团学到的许多“规矩”，他至今都在坚持：

“举个例子，以前在团里，老师傅会告诉你，化完妆之后，就不能再出去给观众送票了，因为上了妆之后再去送票就会别扭，会想自己是角色还是个人？”

所以郑恺至今不肯穿着戏服接受采访。

他经历过“有角色就演”的时候，现在他放弃了追求数量，他想像同门师兄胡歌一样“演一部是一部”。

这次拍《超越》，他既做监制，又做主演，在很短的周期内减肥、增重，做了许多艰苦的训练，他甘之如饴：

“在整个演艺生涯当中，我曾经为了一个角色去这样努力过、付出过，是很值得的。”

《影》对郑恺来说，是个挑战，他交上了一份不错的答卷。

但在影视市场上，这样的机会可遇不可求。

郑恺很早就有了“自己做一部戏”的想法——为自己量身定制一个角色，做一部可以让人记住的片子。

在《超越》里，郑恺饰演一名短跑运动员，从青年演到中年。

他在高中接受过业余的短跑训练，一开始心里对此体系有预设。决定要拍戏后，他找到短跑冠军苏炳添，一接触才发现，隔行如隔山，之前接受过的那些训练，早过时了，现在的方法和当初天差地别。

开拍前半年，郑恺恢复训练，“不是说要跑得有多快，而是一定要练出来现在短跑运动员的那种跑步风格和姿势。”

刚开始，他140斤，不算胖，但站在体校生中间就显得突兀，那段时间，郑恺完全跟着普通体校生走，35岁的人跟着年轻小伙泡冰水，还是有些勉强。

增肥也是个痛苦的过程。

制作周期短，他必须迅速胖起来，每天只能吃高糖、高碳水、高热量的食物，还不能锻炼，眼睁睁看着腹肌、人鱼线渐渐组成肚子上的圆形……

但是，最大的困难还不在于体能、体型上的挑战。

郑恺饰演的郝超越，年轻时作为冠军，意气风发，形象特点很鲜明，所以通过训练、动作、体型就能够去接近这个角色。

中年以后的“文戏”，没有那些激烈的青春热血，如何从思想上，把想要表达的东西传达给观众，才是难点。

作为监制，整个制作过程中，几乎所有活儿郑恺都参与了，编剧、导演、出品人、配音、剪辑、找演员、拉投资、服化道，事无巨细。

有时候也会矛盾，作为创作者，他希望一场戏能有最好的展现效果，于是拉着导演组、制片组讨论拍摄手法，讨论完了制片说：“哥，我们没有这个预算，哥，我们没有这个时间，哥，我们没有这个场地，哥，我们没有这个设备……”

各种各样的困难都在限制想象力，怎么取舍？他每天都在解决这些问题。

拍完后，宣传营销推广压在眼前，考验还没停止。

《超越》定在端午档，同期十几部影片，郑恺深觉“压力山大”：

“我巴不得任何一个宣传手段和平台、机会都不放过，就怕少了一个到时候结果不好，就会遗憾。”

焦虑紧张是自然的，郑恺没有太多抱怨，他说自己是个抗压能力很强的人，遇到问题就去解决，“要往那个美好的方向不停地去走。”

了解郑恺的人，说他和综艺里那个嘻嘻哈哈的模样判若两人。

许多频频在综艺出现的演员都会遇到一个问题：“曝光过多，是否会影响形象塑造。”

郑恺也不例外，但他对这个问题有自己的理解：

“每个演员有不同的道路，有些演员就是走艺术片路线，拒绝综艺，拒绝商业。也有些演员就是拥抱市场，我可能就是偏向于这种，接触商业和代言就是不可避免的。”

他觉得综艺和影视剧是完全不同的，综艺更多展现自己生活中的状态，跟观众贴近；而影视剧则考验塑造角色的功力，和观众要有一定距离。

郑恺并非不懂得保护自己的“荧幕形象”，只是，他执着坚持的点不在这里。

以前上表演课时，郑恺遇到过一个题目，用18种方法穿过一堵墙：“这个题实质上是在告诉我，撞不过去是可以翻的，翻不过去可以钻。人总是有办法，事儿不会死掉，死掉的只有脑子”。

对他来说，要“死磕”的事只有一件，那就是表演。

他给《超越》的英文名定为“Never Stop”，简单纯粹又易懂，就是想告诉观众：人生的高光或许只是一瞬间，但理想和信念永不停歇。

“每个人都在生活中努力奔跑，也许有人已经成功，也许有人还在路上奋斗，也许有人刚刚起步，不管你在哪个阶段，不管你是否取得成就，我们想告诉你，生活终将要继续奔跑，不能停下。”

同样在超越路上从未停歇的，还有瑞士美度表——

美好的时光值得被见证，小小的瞬间，也承载着大大的梦想。

郑恺作为美度的首位品牌代言人，其不断突破，锐意进取的人生追求，与美度超越自我、不断创新、追求卓越的品牌价值观不谋而合。

在采访中，郑恺佩戴的2021全新领航者系列，灵感来源于风暴中屹立不倒的欧罗巴角灯塔。

表壳背面抛光海星浮雕图案，延续经典复古韵味，致敬潜水运动先驱。表圈、刻度以及指针，都经过Super-LumiNova白色夜光涂层处理，确保在各种环境里，甚至是水下，都可以轻松读数。

时代活力与经典传承交融碰撞，美度也将携手代言人郑恺，和广大品牌爱好者一起，在不断创新中追求卓越，在无限可能中迎接未来，演绎品牌发展新世代。

人生就是——Never Stop！