为了演好《月满轩尼诗》，汤唯发E-Mail问导演，她饰演的角色爱听谁的歌，导演岸西告诉她：黄耀明。汤唯一下子就找到了感觉—和所有黄耀明的歌迷一样，汤唯懂得黄耀明音乐中那种节制的暧昧。

用传统的眼光看来，黄耀明和他的朋友们怪异又离经叛道，渐渐，小众歌手开始被大市场垂青，“怪咖”变成“潮人”“型人”的代言人。有人说：“正是因为有了达明一派，当我们以后看到王家卫，看到王菲，看到林夕，才不那么突兀和不可理解。”

黄耀明 人称明哥，香港音乐人，曾为“达明一派”成员；先锋剧团“进念二十面体”成员；人山人海音乐制作公司董事长。1981年进入演艺圈至今，对香港音乐界影响深远。

“不经历风雨，怎么见彩虹”，几乎所有国人耳熟能详的一句歌词，很少有人知道它是出自黄耀明之口。

在新歌《车路士男孩》(香港翻译Chelsea为车路士，即切尔西)里，黄耀明打趣自己的童年：“在英国，如果一个男孩子不好好读书，那就只有两条路，一个就去踢足球，另一个就是去玩音乐。我不会踢足球，所以只好选择了做音乐。”

黄耀明的童年不在英国，在徙置区—香港第一代出租公共房屋，上世纪六七十年代，这里是香港租金最便宜的地方。电影《岁月神偷》所描述的贫民区和棚户区就是出于此，这里没有隐私，洗衣房、厕所公用，年轻一辈都想逃离这个地方，摆脱贫困的命运。

黄耀明家中兄弟姊妹五个，他排行老幺，大哥一早就将“好好读书，(找)份好工”的价值观灌输在弟弟妹妹身上，家里每一个人都很上进。和徙置区的小太保相比，黄耀明不会踢足球、不会打群架、不会讲粗话，被人嘲笑娘娘腔是他最大的童年阴影。想证明自己只有通过学习成绩，于是黄耀明成了徙置区中学联考成绩最好的那个。

升入中学以后，哥哥姐姐踏入社会，黄耀明也常去父亲的熟食档帮工，赚些零用钱。做完事，黄耀明会顺道去附近的丽宫戏院看电影，那里是他的“美丽皇宫”和“乌托邦”，与此同时，大哥添置了家里第一台录音机，买了很多卡带，他不用再像以前那样倚靠在邻居家门口，听姚苏蓉、青山、汤兰花、杨燕??《康熙来了》节目中，蔡康永问这个被称为香港“音乐教父”的黄耀明在KTV都会点唱谁的歌，他立刻大方地唱起“水长流，一去不回头”，左邻右舍的音乐启蒙牢牢印在少年脑子里。

“我一生没读过什么书，读的最多便是《圣经》。”少年时期，因为偶像陈秋霞加入教会的缘故，黄耀明也曾加入教会，后来他自称除了唱诗班，他还加入青年基督教乐队，那时候的他已经有自己的音乐主见，听过大量的西方基督徒音乐之后，他提倡在乐队里做些类似的摇滚乐，结果遭到反对，这又令他有更多反叛的想法，最终离开教会。

从听父母的话，到听上帝的话，中学毕业之后，黄耀明第一次听自己内心的话。没等到高考放榜，他便考入全日制一年的无线艺员训练班，同班同学里面有刘德华、梁家辉、戚美珍和吴嘉丽。在1981年无线训练班的功课《第八度空间》里面，刘德华已是英俊倜傥的小生，同时出镜的黄耀明则饰演一个天然呆、慢半拍、爬山时落于人后的瘦弱青年，偏偏导演安排冲在前面的刘德华遭遇贼人，黄耀明却化险为夷，甚至利用计谋打倒贼人，无意中当了回主角。这一戏码似乎同他 “慢慢走反而行得更快”的人生信条有些许契合。训练班毕业之后，黄耀明没有签约无线做艺员，当了两个月的助理导演后，他转去做DJ，在那里，黄耀明认识了对于很多歌迷来说非常重要的资深广播人俞。

达明的歌，有一些来自舞台剧的意念，演唱会造型和舞台编排，奇装异服、妖孽妆容，比Lady Gaga早了二十多年，那时有母亲指着达与明告诫儿子：“这两个人就是达明一派，你长大了千万不要学他们。”黄耀明自己的侄子则指着电视问长辈：“为什么叔叔好像一个女人？”

达明一派的故事起点在1985年，刘以达在现已停刊的《摇摆双周刊》上登广告寻找乐队拍档，黄耀明应征，两人一拍即合。他们做了些demo，拿给俞听，俞推荐到宝丽金唱片，各取两人名字其中一字为“达明”，加上“一派”则是希冀他们能成自己的一派风格，此外，俞还引荐张叔平为他们设计造型和唱片封面。在专辑封面上黄耀明的长发和刘以达的平头一长一短交相呼应，一黑一白的失焦，勾勒出鲜明的专辑形象。这些二十多年前的先锋造型和封面即使在如今看来依然毫不过气。

黄耀明“夜蒲”(广东话，深夜流连)的生活习惯也在那个时候养成，他被狗仔的街拍几乎都在晚上，他爱搭巴士逛街，光顾茶餐厅和大排档。香港导演林奕华还记得和黄耀明在皇后戏院的小巷“老鼠面档”吃宵夜聊天的情形。黄耀明同记者说：“其实之前我们没在那里见过老鼠，但心里总会觉得，这样的小巷怎么会没老鼠，所以就叫它‘老鼠面档’好了。”

黄伟文说：“没有达明一派，就没有我的80年代。”许多香港流行音乐研究者都把达明一派解散的1990年称作乐队的潮终年代。1990年底，达明一派宣布暂时分手，坊间传说他们分开是因为在达明一派的后期，黄耀明创作的比重越来越大，比如《十个救火的少年》《忘记他是她》都是黄耀明作曲，这打破了乐队原有的平衡：黄耀明不玩乐器，不会创作，仅仅是用来传达刘以达音乐的歌者。面对那些两个人闹得不欢而散的传闻，黄耀明不置可否，“两人的化学反应越来越少”则是他对歌迷的交代。然而反观达明一派的履历，没有哪一对组合能像他们在音乐上如此出人意表地和谐与默契，在不同的理念上找到共同的音乐空间并擦出火花。在和音乐天才刘以达合作的六年间，黄耀明从一个单纯的歌者成长为创作人，从这个意义上来讲，刘以达不仅仅为乐坛贡献了一个达明一派，更为乐坛贡献了一个黄耀明。

黄伟文专门写给黄耀明的《小王子》，成为他为人最好诠释，“你年龄不变，我灵魂幼嫩，靠情怀判断不计年月，年月太短”。

从达明一派单飞之后，黄耀明开始寻找新的合作伙伴，罗大佑和滚石教会了那个只沉溺于自己音乐的他，要在创意和市场中寻找平衡点。告别音乐工厂后，随着专辑《愈夜愈美丽》面世，黄耀明的个人风格开始奠定，他也开始成为“华丽”一词的代言人，他穿着修身的西装在MV中走来走去，贴身西装成为他的标志，身形俱佳的他成为众多时尚品牌宠儿。音乐上，一首《春光乍泄》唱到街知巷闻，与张国荣的两个版本被形容为“一个是‘事后烟’、一个是‘正在调情’”，黄耀明开始被媒体拿出来和张国荣比较，对他性取向加以猜测，直到两人二位一体地合出专辑《Crossover》，这种比较愈演愈烈。黄耀明对此评价：“张国荣更偏向于东洋风，而我的音乐是比较偏欧洲的电子乐和摇滚音乐。他身上体现的是上世纪六七十年代的风格，会更加唯美，我是上世纪八十年代的印记更重一些，受简约主义的影响很深。‘华丽’这个词，张国荣才是名副其实。”

林夕与黄耀明那个时期的亲密合作，在今天被无数歌迷演绎成“暧昧友情”，大家乐此不疲地在林夕的歌词、言论和出版物中寻找两人情谊的蛛丝马迹。其实，所有同明哥合作过的文人都爱着他，只是林夕尤甚，有人说他是万人迷体质，很容易被迷恋上。因为这些作者，黄耀明有了另外一个名号“翻唱歌王”，他翻唱王菲的《暗涌》，成为比王菲版更广泛流传更为人称道的版本，李蕙敏的《你没有好结果》、杨千的《再见二丁目》、周慧敏的《如果你知我苦衷》、彭羚的《给我爱过的男孩们》??黄耀明的翻唱总是能赋予歌曲新的感觉与生命，更有媒体人说：“听过黄耀明的翻唱之后，恨不得将原唱杀掉。”林夕在出版自己的代表作专辑《林夕字传》之时，第一首便是黄耀明的《春光乍泄》，最后一首的位置留给他的《下一站天国》，中间王菲、杨千的原唱歌曲则统统拿掉，全部换成黄耀明的翻唱版本。

其实黄耀明不太中意自己的名字，这样的名字太bling bling，光芒过甚。舞台上的黄耀明，的确艳光四射，生活之中的他则低调得像一枚哑光金属，异常谦和可爱，是出了名的好人，“其实我很害羞，不懂得交际，只是觉得没有什么理由对别人不好。”谈到这个，黄耀明显得有些腼腆。除了填词人，黄耀明的身边一直簇拥着一群才华横溢的音乐人，蔡德才、于逸尧、梁基爵、李端娴??1997年，他们在香港艺术节上举办人山人海演唱会，这场成功的演出令他们有一种团结感，并希望组成一个团体，更紧密地做一些事情。“当时并没有什么大的理念，想做成多么伟大的一件事情，主要是因为这些好朋友，他们很有才华，虽不是专业的歌手，但也想发表自己的作品。我就想干脆我们组成一个自己的团体，于是有了‘人山人海’”。

人山人海公司名称来自于黄耀明的歌名《人山人海》，“愿你靠近我啊互爱啊爱”，黄耀明从来不孤独，他很享受这种良朋好友簇拥爱护的感觉。 1999年6月16日，最擅长法律知识的蔡德才帮忙去注册了人山人海公司，公司注册当天是黄耀明37岁的生日，最早的办公地点是于逸尧的家中，录音时连邻居家的猫叫声都会收进去。2001年，人山人海终于有了自己的Office，他们签约的第一组艺人是at17，当时的Ellen卢凯彤只有15岁，弹得一手好吉他，19岁的林二汶(林一峰的妹妹)则用一副好嗓音将黄耀明震到，她们的民谣充满了年轻的音乐感与自信，一经发表就让歌坛耳目一新，作为小众歌手组合，他们甚至打败Twins获得叱咤乐坛最佳组合奖。黄耀明提到这两位爱徒对他的影响：“其实我们最开始是做电子乐为主的公司，后来我们认识at17，才开始做一些民谣，后来我们干脆放开思路，做很多不同类型的音乐。”

2010年6月16日，黄耀明48岁生日当天，他带着人山人海的一众人马来北京举办“人山人海—拥抱黄耀明”演唱会，没有绚烂的舞台，没有华丽的服装，黄耀明扮演为人作嫁的角色，第一次在北京开唱，他却把舞台留给了人山人海的年轻人，对于达明或是黄耀明个人的歌迷而言，这场演出或许不够过瘾，个别误以为这是黄耀明个人演唱会的甚至在开场不久便开始大喊“换人”，但人山人海新生代歌手的表现，让零星的抱怨声很快就淹没在热烈的掌声与欢呼中，这样的场面实则说明，如果说二十几年前的达明一派是不合时宜的另类，那么如今的达明、黄耀明和人山人海已被这个世界接纳并追随。