Christina Aguilera 克里斯蒂娜·阿奎莱拉 简介

Christina Aguilera 克里斯蒂娜·阿奎莱拉 简介

怀旧音乐视频 欧美女星 2022-06-02 04:58:12 989

Christina María Aguilera ( / æ ɡ ɪ ˈ l ɛər ə / ;西班牙语:  [aɣiˈleɾa] ;  1980年12月18日出生) 是美国歌手、词曲作者、演员和电视名人。她以四个八度的音域和维持高音的能力而闻名,她被称为“一代之声”。阿奎莱拉凭借她的同名首张专辑一举成名,她因影响青少年流行音乐的复兴而受到赞誉在 1990 年代末和 2000 年代初。她的作品融合了女权主义、性欲和家庭暴力,既引起了批评,也引起了争议,因此她经常被其他艺术家称为影响力。

在出现在电视节目中后,阿奎莱拉于 1998 年与RCA 唱片公司签约。她的首张专辑催生了三首 Billboard Hot 100排名第一的单曲——“瓶中精灵”、“女孩想要什么”和“宝贝来了”(All I Want)是你吗) ”——并为她赢得了格莱美最佳新人奖。作为泡泡糖流行歌手,她发行了她的第一张西班牙唱片Mi Reflejo (2000),连续 19 周在公告牌拉丁专辑榜上名列前茅。阿奎莱拉对她的第四张录音室专辑《剥离》进行了艺术控制(2002 年)。在其歌曲《Dirrty》的音乐录影带中,她因探索自己的性取向而引发争议,导致她的青少年偶像形象背离。然而,更进一步的单曲《Beautiful》、《Fighter》和《Can't Hold Us Down》成为多个国家的十大单曲,她被评为2003年最成功的女艺人。


她的第五张专辑《Back to Basics》(2006 年)获得了好评,并成为她职业生涯中第二张登上Billboard 200榜首的专辑。它的单曲“ Ain't No Other Man ”和“ Hurt ”在大多数国家都进入了前十名的位置。2010 年,Aguilera 出演Burlesque并为其配乐做出了贡献。在随后的几年里,她出演了成功的单曲“ Feel This Moment ”、“ Say Something ”和“ Moves Like Jagger ”。后者在公告牌上排名第一Hot 100 使 Aguilera 成为过去 30 年中为数不多的登上榜首的艺术家之一。除了音乐之外,她还被任命为世界粮食计划署(WFP) 的发言人,担任真人秀节目The Voice(2011-2016 年)的教练,并出演了电视剧《纳什维尔》 (2015 年)。2019 年,她在The Xperience演出,这是她在拉斯维加斯好莱坞星球的第一次驻场表演。


阿奎莱拉被认为是流行文化偶像,通常被描述为三重威胁艺人。估计销量超过 7500 万张,她被公认为世界上最畅销的音乐艺术家之一;2009 年,她被Billboard评为 2000 年代第 20 位最成功的艺术家。在她的职业生涯中,她积累了无数奖项和荣誉,包括五项格莱美奖、一项拉丁格莱美奖、两项MTV 视频音乐奖(VMA)、一项公告牌音乐奖、一项吉尼斯世界纪录,好莱坞 星光大道 上 的 明星, 被 命名 为迪斯尼 传奇. 阿奎莱拉被认为是娱乐界最具影响力的拉丁艺术家之一;  2013年,《时代》杂志将她列为全球100位最具影响力人物之一,并被VH1评为音乐界第八位最伟大的女性。此外,她被评为当代流行音乐中最伟大的歌手之一,被滚石杂志和声音的后果等杂志评为有史以来最伟大的歌手之一。


生活和事业

1980–1998:早年生活和职业生涯

克里斯蒂娜·玛丽亚·阿奎莱拉于 1980 年 12 月 18 日出生于纽约市史泰登岛,是音乐家雪莉·洛琳·卡恩斯 ( née Fidler) 和美国陆军士兵福斯托·泽维尔·阿奎莱拉 (Fausto Xavier Aguilera )的两个女儿中的老大。她的父亲出生在厄瓜多尔,她的母亲有德国、爱尔兰、威尔士和荷兰血统。她的家人因为父亲服兵役而经常搬家,住在新泽西、德克萨斯、纽约和日本等地。阿奎莱拉说她的父亲在身体和情感上都受到虐待。为了应对动荡的家庭,她用音乐作为一种逃避的方式。在她六岁时父母离婚后,阿奎莱拉、她的妹妹雷切尔和她的母亲搬进了位于匹兹堡郊区罗切斯特的祖母家。她的母亲后来与吉姆·卡恩斯(Jim Kearns)再婚,并与他生了一个儿子,名叫迈克尔。经过多年的疏远,阿奎莱拉在 2012 年表示有兴趣与父亲和解。


小时候,阿奎莱拉被祖母买的灵魂和布鲁斯唱片所吸引,并会练习唱歌,这为她赢得了社区“大嗓门小女孩”的美誉。她渴望成为一名歌手,并在 8 岁时凭借演唱惠特尼·休斯顿的“我想与某人共舞(谁爱我) ”赢得了她的第一场才艺表演。10岁时,她在综艺节目《搜星》中表演了《星期天的爱》,并在半决赛中被淘汰。她在KDKA-TV的Wake Up with Larry Richert再次演唱了这首歌. 在匹兹堡地区的青年时期,阿奎莱拉在匹兹堡企鹅队曲棍球、匹兹堡钢人队足球和匹兹堡海盗队棒球比赛以及1992 年斯坦利杯决赛之前演唱了美国国歌“星条旗” 。她就读于罗彻斯特的罗彻斯特地区学区和韦克斯福德附近的马歇尔中学,并在在家上学以避免被欺负之前短暂地就读于北阿勒格尼中学。


1991 年,阿奎莱拉为米老鼠俱乐部的一个职位试镜,尽管她没有达到年龄要求。两年后,她加入了电视连续剧,在那里她表演了音乐剧和小品喜剧,直到 1994 年取消。其他演员包括瑞恩·高斯林、凯丽·拉塞尔、布兰妮·斯皮尔斯和贾斯汀·汀布莱克。演出结束后,阿奎莱拉移居日本并录制了她的第一首歌曲“All I Wanna Do”,这是与日本歌手中西圭三的二重唱。1998年,阿奎莱拉回到美国寻求唱片合约。她走近RCA Records告诉她联系迪士尼,因为他们遇到了经济困难。她将惠特尼·休斯顿的《奔向你》的翻唱版寄给了迪士尼,希望被选中为他们的动画电影《花木兰》 (1998)录制主题曲《倒影》。阿奎莱拉最终被选中演唱《Reflection》;这首歌于 1998 年 6 月发行,并在公告牌成人当代排行榜上排名第 15。


1999-2001:克里斯蒂娜·阿奎莱拉、米·雷弗莱霍和我的圣诞节

在“Reflection”之后,Aguilera 引起了 RCA 的 A&R Ron Fair的注意,之后迅速与厂牌签约。  RCA 受到阿奎莱拉的同龄人布兰妮·斯皮尔斯(Britney Spears)所引发的当代青少年流行热潮的压力,导致该唱片公司急于制作专辑,并使阿奎莱拉成为青少年流行趋势的一部分。他们在 1999 年 6 月发行了专辑中的主打单曲“瓶中精灵”,这是一首流行的流行和R&B曲目。单曲使 Aguilera 成为明星,在美国公告牌百强单曲榜和排行榜上名列前茅。其他20个国家。截至 2014 年,它已售出超过 700 万张。Aguilera 的同名首张专辑随后于 1999 年 8 月发行,并在美国公告牌200 强中排名第一。它获得了美国唱片工业协会(RIAA)八次白金认证, 到 2010 年已在全球移动了 1700 万张。这张专辑制作了另外三首单曲:两首美国排名第一的单曲“ What a Girl Wants》和《Come On Over Baby (All I Want Is You)》,以及一首美国前五单曲《I Turn to You》,All-4-One翻唱的歌。在2000 年 2 月的第 42 届格莱美颁奖典礼上,阿奎莱拉获得了最佳新人奖。


阿奎莱拉随后的两张录音室专辑《Mi Reflejo 》和《My Kind of Christmas》分别于 2000 年 9 月和 10 月发行。前者是一张西班牙语专辑,由 Aguilera 首张专辑中重新录制的曲目和几首原创歌曲组成,连续 19 周位居公告牌拉丁专辑榜首,并在拉丁领域获得了六次白金认证。美国唱片工业协会。它在 2001 年第二届拉丁格莱美颁奖典礼上获得最佳女性流行音乐专辑。后者包含圣诞节的封面流行歌曲和一些原创舞蹈流行曲调,并获得了 RIAA 的白金认证。为了支持她的专辑,阿奎莱拉从 2000 年中期到 2001 年初开始了她的第一次巡回演唱会,克里斯蒂娜·阿奎莱拉演唱会。巡回演出访问了北美、欧洲、南美和日本。  2000 年 广告牌将阿奎莱拉评为年度最佳女性流行音乐。尽管取得了成功,但阿奎莱拉对她的经理史蒂夫·库尔茨 (Steve Kurtz) 与她保持一致的音乐和形象感到不满,感觉无法控制自己的形象。2000 年 10 月,她提出了信托义务起诉 Kurtz 对她的职业活动产生不当、不当和不当影响。在终止 Kurtz 的服务后,RCA 聘请Irving Azoff作为 Aguilera 的新经理。


阿奎莱拉在红磨坊与Pink、Mýa和Lil' Kim合作翻唱了Labelle的“ Lady Marmalade ”(1974 年),迈出了她艺术控制的第一步!配乐。RCA的高管最初反对阿奎莱拉录制“Lady Marmalade”,因为它“太都市化”,但阿奎莱拉最终还是设法自己录制了这首歌。仅凭airplay,合作就连续五周在Billboard Hot 100 中名列前茅,成为历史上第一首仅在airplay 排行榜上保持超过一周的曲目。它在第 44 届格莱美颁奖典礼上获得了最佳流行音乐合作奖。2001 年年中,Warlock Records发行了Just Be Free ,这是 Aguilera 在 1994 年和 1995 年录制的演示曲目的汇编,当时她期待着在The Mickey Mouse Club结束后发行专辑。阿奎莱拉向 Warlock Records 和专辑的制作人提起诉讼,要求停止发行。两方达成保密协议以发行专辑,其中 Aguilera 出借了她的姓名、肖像和形象,以获得未指明的损害赔偿金额。


2002–2003:剥离

在制作她的第四张录音室专辑时,Aguilera 倾向于一个新的艺术方向,她觉得这个方向更有音乐和抒情的深度。她将专辑命名为Stripped,并解释说标题代表了“一个新的开始,在某种程度上重新介绍了  作为一个新艺术家”。阿奎莱拉担任专辑的执行制片人,并共同创作了大部分歌曲。为了展示她的新角色,阿奎莱拉于 2002 年 9 月发行了“肮脏”作为专辑中的主打单曲。其随附的音乐视频因描绘公开的性恋物而引起争议。阿奎莱拉在视频中呈现的新形象受到了公众的广泛批评,开始让她的音乐黯然失色。  她为自己的新形象辩护:“我处于权力位置,完全掌控着我周围的一切和每个人。对我来说,像这样完全出局就是衡量一个真正的艺术家。” 


剥离于 2002 年 10 月发行。这张专辑融合了从 R&B 和弗拉门戈到摇滚的各种流派,歌词围绕自尊的主题展开,同时也讨论了性和性别平等。它收到了来自音乐评论家的褒贬不一的评价,他们认为各种音乐风格的使用不连贯,但赞扬了阿奎莱拉的歌声。这张专辑在公告牌200 强中排名第二,截至 2014 年在美国已售出超过 430 万张。在英国,截至 2017 年,这张专辑已售出 200 万张,是 2000 年代十年间美国女艺人销量第二高的专辑,仅次于诺拉·琼斯的《与我同行》。到 2006 年,《剥离》在全球已售出超过 1200 万份。专辑中的第二首单曲《Beautiful》因其关于拥抱内在美的赋权歌词而广受赞誉,并成为LGBT 社区的赞歌。这是专辑的最佳单曲,在公告牌百强单曲榜上排名第二。这首歌在 2004 年的第 46 届格莱美颁奖典礼上获得了最佳流行女歌手奖。 


紧随其后的是其他三首单曲:“ Fighter ”、“ Can't Hold Us Down ”和“ The Voice Within ”,这些单曲均于 2003 年发行,并进入Billboard Hot 100前 40 名。期间宣传剥离后,阿奎莱拉通过采用另一个自我Xtina,将她的头发染成黑色,并推出了几个纹身和穿孔来培养新形象。从 2003 年 6 月到 2003 年 9 月,她与贾斯汀·汀布莱克共同主持了Justified and Stripped 巡回演唱会,以支持Stripped和 Timberlake 的专辑Justified(2002 年),直到 12 月才开始她的个人剥离之旅。阿奎莱拉参加了2003 年 8 月的 MTV 音乐录影带颁奖典礼,她和小甜甜布兰妮在表演“像处女一样”和“好莱坞”期间亲吻了麦当娜,受到了媒体的广泛关注。11 月,她主持了2003 年 MTV 欧洲音乐奖,并获得了最佳女性奖。公告牌宣布阿奎莱拉为 2003 年最佳女性流行音乐法案。


2004-2009:婚姻、回归本源和第一个孩子

2004 年,Aguilera与 Missy Elliott 为动画电影Shark Tale录制了Rose Royce的“洗车”(1976)的修订版,其中她是一名配音演员,并为Nelly的单曲“倾斜雅头向后“。她是赫比·汉考克 ( Herbie Hancock ) 2005 年翻唱莱昂·罗素 ( Leon Russell ) 的“一首歌给你”(1970) 的特色艺术家,该专辑在2006 年 2 月的第 48 届格莱美奖上被提名为最佳流行音乐合作奖。在此期间,阿奎莱拉开始制作她的后续录音室专辑,并以玛丽莲梦露、玛琳黛德丽和玛丽皮克福德等经典好莱坞时代人物为灵感的新形象,首次亮相金色卷发和复古妆容。 


阿奎莱拉于 2005 年 2 月与自 2003 年以来与她约会的营销主管乔丹布拉特曼订婚。他们于 2005 年 11 月 19 日在加利福尼亚州纳帕县的一个庄园结婚。Aguilera 于2006 年 6 月从她的第五张录音室专辑Back to Basics中发行了主打单曲“ Ain't No Other Man ”。这首歌与专辑的大部分内容一样,受到 Aguilera 婚姻的启发并融合了 20 世纪早期的灵魂乐、布鲁斯和爵士乐元素。它在公告牌百强单曲榜上排名第六,截至 2014 年在美国已售出 170 万份数字副本。它的音乐录影带看到阿奎莱拉首次亮相她的新另一个自我,宝贝简,灵感来自惊悚片《宝贝简怎么了?(1962)。


Back to Basics于 2006 年 8 月发行。Aguilera 将这张双专辑描述为对 1920 年代、1930 年代和 1940 年代爵士乐、蓝调和灵魂音乐的“回归”,并融入了“现代风格”。在录音期间,她受到了Otis Redding、Millie Jackson和Nina Simone等经典蓝调和灵魂歌手的作品的启发。Back to Basics收到了评论家的普遍正面评价,评论家评论说,复古导向的制作补充了阿奎莱拉的歌声。它首次登上公告牌200 强,并在美国售出了 170 万份。在2007 年 2 月的第 49 届格莱美颁奖典礼上,阿奎莱拉凭借《Ain't No Other Man》获得最佳流行女歌手表演奖,并演唱了《It's a Man's Man's Man's World》,以向已故的詹姆斯·布朗致敬。Back to Basics由两首国际前十名的单曲接替:“ Hurt ”和“ Candyman ”。另外两首单曲“ Slow Down Baby ”和“ Oh Mother ”分别在澳大利亚和欧洲独家发行。为了支持回归基础,,从 2006 年 11 月到 2008 年 10 月。  巡回演出的总票房为 4810 万美元,是 2007 年票房收入最高的女性个人巡演。


2008 年 1 月,阿奎莱拉和布拉特曼生下了一个名叫马克斯的儿子。那年晚些时候,她出现在马丁·斯科塞斯的纪录片《闪耀光芒》中,记录了滚石乐队在纽约市灯塔剧院举行的为期两天的音乐会,其中阿奎莱拉与乐队的主唱米克·贾格尔一起表演了“与我一起生活” . 为了纪念他在音乐界长达十年的职业生涯,阿奎莱拉于 2008 年 11 月在美国发行了一张名为Keeps Gettin ' Better: A Decade of Hits 的热门专辑。除了以前的单曲,它还包括四首以电子流行乐为主的原创歌曲,其中两首是前两首单曲的翻版。阿奎莱拉评论说,新录制的曲目“未来主义的机器人声音”作为她后续录音室专辑的预览。Keeps Gettin' Better在Billboard 200 排行榜上名列第九,其同名单曲“ Keeps Gettin' Better ”在Billboard Hot 100上排名第七。  Billboard在 2009 年将 Aguilera 评为第 20 位最成功的艺术家2000 年代的。

2010-2011:仿生、滑稽和声音

阿奎莱拉在怀孕期间开始创作她的第六张录音室专辑,当时她经常听电子音乐。专辑的主打单曲“今晚不是我自己”于 2010 年 3 月发行。这首歌深受电子流派的影响,标志着阿奎莱拉在即将发行的专辑中的音乐实验。它在Billboard Hot 100中排名第 23 位。这张名为Bionic的专辑于 2010 年 6 月发行。被评论家归类为 R&B 风格的未来流行专辑,   Bionic抒情围绕性主题,同时也讨论女权主义。对这张专辑的批评反应不一;评论家赞扬了阿奎莱拉对新风格的尝试,但认为这是强迫和不自然的。  这张专辑在Billboard 200 排行榜上名列第三,截至 2019 年在美国已售出 332,000 张。这张专辑催生了另一首国际单曲“ You Lost Me ”。专辑中的另外两首单曲“ Woohoo ”由说唱歌手Nicki Minaj和“ I Hate Boys ”在美国和欧洲发行, 和澳大利亚,分别。


阿奎莱拉在音乐电影滑稽剧中与雪儿一起出演。由史蒂夫·安廷编剧和导演,这部电影于 2010 年 11 月在影院上映。阿奎莱拉扮演阿里·罗斯,她辞去了酒吧服务工作并搬到洛杉矶,在那里她渴望成为一名滑稽表演者Tess Scali (Cher) 拥有的俱乐部。Burlesque的票房收入为 9000 万美元并受到评论家的褒贬不一,他们认为它陈词滥调,但赞扬了阿奎莱拉的表演。这部电影获得了最佳电影提名 - 音乐剧或喜剧片在第68 届金球奖颁奖典礼上。阿奎莱拉为电影的十轨伴奏配乐录制了八首曲目,而雪儿则表演了另外两首。配乐在Billboard 200 上排名第 18 位,并被 RIAA 认证为金奖。 


在2011 年 2 月的超级碗 XLV上,阿奎莱拉在演奏美国国歌时省略了几句台词。她为这件事道歉,说:“我在这首歌的那一刻陷入了困境,以至于我失去了自己的位置。” 在第53 届格莱美颁奖典礼上,她与詹妮弗·哈德森、玛蒂娜·麦克布赖德、约兰达·亚当斯和弗洛伦斯·韦尔奇一起表演了向灵魂歌手艾瑞莎·富兰克林致敬的片段。阿奎莱拉于 2011 年 4 月 15 日完成了与乔丹布拉特曼的离婚,自 2010 年 9 月以来,她一直与后者分居。她同时开始和滑稽剧集的助理马修·拉特勒约会。从 2011 年 4 月到 2012 年 12 月,阿奎莱拉担任电视竞赛系列《好声音》前三个赛季的教练。在第一季期间,阿奎莱拉应小组的主唱和阿奎莱拉的同胞The Voice教练亚当莱文的邀请,在Maroon 5的单曲“像 Jagger 一样移动”中出现。这首单曲在公告牌百强单曲榜上名列前茅,并获得了美国唱片业协会(RIAA)的钻石认证。


2012-2017:莲花、二孩、电视项目

在 2012 年 9 月The Voice的第三季中,Aguilera 发行了“ Your Body ”作为她第七张录音室专辑的主打单曲。单曲在公告牌百强单曲榜上排名第 34 位。这张名为Lotus的专辑于 2012 年 11 月发布。阿奎莱拉将这张专辑描述为她在克服个人困难后的“重生”。当代评论家发现这张专辑是通用的和传统的,与阿奎莱拉以前的实验性冒险相反。  莲花在公告牌200 强中排名第七,截至 2019 年在美国已售出 303,000 份。这张专辑得到了另一首单曲“ Just a Fool ”的支持,其中包括 Aguilera 的同胞The Voice教练Blake Shelton。2012 年 12 月,由于想要专注于个人项目在《好声音》第四季被夏奇拉取代。她于 2013 年 9 月回归第五季。 


2013年,阿奎莱拉打进三首国际单打前十。她曾出现在说唱歌手Pitbull的“ Feel This Moment ”中,该曲在Billboard Hot 100中排名第八,并被 RIAA 认证为白金唱片。她随后出现在墨西哥歌手Alejandro Fernández的Miguel Gallardo的“ Hoy Tengo Ganas de Ti ”(1976 年)的封面上,该曲在墨西哥获得了钻石认证。Aguilera 与A Great Big World合作了民谣“ Say Something ”,第57届格莱美奖最佳流行二重奏/团体表演。阿奎莱拉在第六季和第七季暂时退出了《好声音》 ,希望将时间花在她的家人身上。她在两个赛季中分别被夏奇拉和格温史蒂芬尼取代。在 2014 年 2 月与 Matthew Rutler 订婚并在 8 月他们的女儿 Summer 出生后,她于 10 月返回第八季。阿奎莱拉在The Voice上的最后一季是第十季,她在 2016 年 5 月与她的选手Alisan Porter一起赢得了比赛。 


阿奎莱拉在 2015 年 4 月ABC的音乐剧系列纳什维尔的第三季中扮演了 Jade St. John 的经常性角色,他是一位试图冒险涉足乡村音乐的流行歌手。发行了两首宣传单曲以支持她的出现:“The Real Thing”和“ Shotgun ”。她和她的搭档 Rutler 担任音乐游戏节目Tracks的执行制片人,该节目于2016 年 3 月在Spike TV播出。  Aguilera 录制了一首名为“ Change ”的歌曲,她致力于2016年的受害者奥兰多夜总会枪击案以及夜总会枪击案前一天在奥兰多被枪杀的克里斯蒂娜·格里米。所得收益捐赠给国家同情基金,以造福遇难者家属。她的其他作品包括为Netflix原创系列The Get Down (2016)的配乐录制一首名为“心灵感应”的迪斯科歌曲, 为 The Emoji Movie (2017) 配音,并主演2018年上映的浪漫科幻电影佐伊。2017 年 11 月,阿奎莱拉 (Aguilera) 在美国音乐奖 ( American Music Awards ) 期间表演了一系列保镖歌曲,以庆祝惠特尼休斯顿。


2018 年至今:解放、The Xperience 和Aguilera

Aguilera 于 2015 年夏天开始制作她的新专辑。它的发行之前有两首单曲:以Ty Dolla Sign和2 Chainz为特色的“ Accelerate ”和以Demi Lovato为特色的“ Fall in Line ” 。专辑名为Liberation,于 2018 年 6 月 15 日发行,获得好评。  阿奎莱拉在专辑中大量融入了 R&B 和嘻哈音乐,以代表她渴望摆脱她所说的“搅动的仓鼠轮”,即The Voice。解放 在Billboard 200 排行榜上排名第六,成为 Aguilera 的第七张美国前十名专辑。在第61 届格莱美颁奖典礼上,“Fall in Line”被提名为最佳流行二重奏/团体表演,专辑曲目“ Like I Do ”以GoldLink为特色被提名为最佳说唱/歌曲表演。


为了宣传解放,阿奎莱拉开始了美国巡演,解放巡演,从 2018 年 9 月到 11 月,以及后续的欧洲巡演,X 巡演,从 2019 年 7 月到 12 月。她还以 The Xperience为标题,这是一场为期 25 天的音乐会,在拉斯维加斯的Zappos 剧院举行,从 5 月开始,到 2020 年 3 月结束。2019 年 10 月,Aguilera 从原声带中发行了灵感来自灵魂和蓝调的歌曲“Haunted Heart”计算机动画的亚当斯家族电影,  一个月后,《Fall on Me》——她与 A Great Big World 的第二次合作——首映。2020年3月6日,阿奎莱拉发行了真人版《花木兰》的宣传单曲《 Loyal Brave True 》 ;滚石认为它值得奥斯卡奖。她于8月28日发布了重新录制的“反思”。 


2021 年 7 月,阿奎莱拉与古斯塔沃·杜达梅尔和洛杉矶爱乐乐团在好莱坞露天剧场演出了两晚。两个节目都卖光了。   10 月初,阿奎莱拉在亚当斯一家 2的配乐中出演了原作系列的主题曲。同一周,阿奎莱拉为ABC的沃尔特迪斯尼世界 50 周年特别节目表演了两首混合曲,其中包括歌曲“ Reflection ”、“ When You Wish Upon a Star ”和“Loyal Brave True ”。当月晚些时候,阿奎莱拉在摇滚名人堂表演了《深河 - 山高》,以向蒂娜·特纳致敬。2021 年 12 月 7 日,阿奎莱拉被还获得了第47 届人民选择奖的首个音乐偶像奖,并演唱了热门歌曲以及“Somos Nada”。


2021 年初,阿奎莱拉宣布她的第九张录音室专辑将以西班牙语发行,并分三部分发行,第一张是名为La Fuerza的扩展剧,最终于 2022 年 1 月 21 日发行。这张专辑将是她的第一张西班牙专辑22年,继Mi Reflejo(2000)。在专辑发行之前,2021 年 10 月 21 日,Aguilera与Becky G、Nicki Nicole和Nathy Peluso合作发行了“ Pa Mis Muchachas” 。此后,11 月 19 日,阿奎莱拉在第22 届拉丁格莱美颁奖典礼上推出了第二首单曲《 Somos Nada》并与 Becky、Nicole 和 Peluso 一起表演了它和“Pa' Mis Muchachas”。  2022年1月20日,阿奎莱拉发行了与Ozuna合作的“ Santo ”作为第三张单曲。2022年5月6日,为“La Reina”发布了一段音乐视频。


2022年4月1日,阿奎莱拉在2020年迪拜世博会上演出,并以一首《 一百万个梦想》的封面结束了演出。5 月下旬,阿奎莱拉宣布了她即将发行的多部分西班牙语录音室专辑《La Tormenta 》的第二张扩展剧集。她还宣布了与阿根廷歌手蒂尼的主打单曲“Suéltame” 。EP 于 2022 年 5 月 30 日发布,因罗伯小学枪击案而被推迟。


2022 年 5 月 31 日,她的第九张录音室专辑《Aguilera》在流媒体服务上发布,收录了来自La Fuerza、La Tormenta的所有歌曲,以及由Christian Nodal主演的歌曲“Cuando Me Dé la Gana”的新二重唱版本。 


艺术性

嗓音

评论家将阿奎莱拉描述为女高音,  拥有四个八度音程(从C 3到C♯ 7),  还能够吹口哨注册。在她的同名首张专辑发行后,RCA 唱片公司的执行官Ron Fair说,由于她“完美的语调”,他正在押注这位歌手,因为她有“成为下一个芭芭拉史翠珊或席琳迪翁”。在Slate的一篇文章中,莫拉·约翰斯顿认为,尽管这位歌手在当代流行音乐中表演,但她拥有“一种尽管能够跨越八度音阶但具有与歌剧歌手所拥有的类似的低端基础的乐器”。来自波士顿环球报的琼安德曼强调她的声乐多才多艺,她说她是“一位真正的歌手  拥有令人叹为观止的弹性、金色的音调和纯粹的力量,将女主角与涉猎者区分开来”。阿奎莱拉也因在她的歌曲和表演中使用梅利斯玛而闻名;  Jon Pareles,为《纽约时报》分析了她的发声能力,强调“她可以像导弹一样直接瞄准一个音符,或者把它的轨迹变成一个跳跃、颤抖、扇贝贝利斯玛斯的特技飞行螺旋”。据《滚石》杂志的评论家称,她模仿了埃塔·詹姆斯( Etta James )等艺术家的“戏剧性和美感技巧” 。


在她的整个职业生涯中,她的声乐能力已经与其他歌手相提并论。由于她使用了 melismatic 技术,大卫布朗将她与惠特尼休斯顿和玛丽亚凯莉联系在一起,认为这三人构成了这种声乐形式的主要支持者团队。《纽约客》专栏作家萨莎·弗雷尔-琼斯( Sasha Frere-Jones )持有同样的观点,她表示,这项技术使她成为一名“严肃的歌手”,而无需“转世莎拉·沃恩”。Steve Kipner — “瓶中精灵”的词曲作者 ”(1999 年)- 认为阿奎莱拉具有“令人印象深刻”的声音灵巧,能够“内化Chaka Khan的所有即兴演奏”。来自 洛杉矶时报的评论家Ann Powers说,阿奎莱拉的声音“非常强大”和埃塔·詹姆斯一样  并且她正在朝着格拉迪斯·奈特的表现力迈进,如果不是艾瑞莎·富兰克林的话”;然而,鲍尔斯指出,她在民谣歌曲中的声乐能力“将她与芭芭拉·史翠珊 (Barbra Streisand) 联系起来”,此外还比较了她唐娜·萨默( Donna Summer ) 创作受节奏和蓝调影响的歌曲。

然而,阿奎莱拉也因过度使用melisma以及在她的歌曲和音乐会中过度演唱而受到批评。  为《赫芬顿邮报》撰稿的约翰·埃斯科表示,她是“超灵”的主要支持者,尽管承认她拥有“伟大的工具”,但认为她“似乎知道何时停止”,使用“无偿和精心制作的 melisma”。BBC Music的作者 Lucy Davies承认阿奎莱拉有一个“令人惊叹的声音”,但表示“她可以更加多样化,只需在她的歌曲中删去一些‘yee-eeeh, woah yeh's’” .美丽的”(2002),琳达佩里回忆说,这位歌手很难避免她所谓的“声乐即兴创作”,每次她开始“[oversing]”时都会停止录音;佩里最终使用了这首歌的第一个片段,他说,“她很难接受这是最后一首歌。她是个完美主义者。她非常了解自己的声音,她知道发生了什么。她能听到别人听不到的东西”。在《娱乐周刊》的一篇文章中,克里斯·威尔曼认为阿奎莱拉的过度演唱倾向是由于凯里对她的声乐能力的影响,并指出“她略带鼻音的语气真的只有当她超卖一首歌时变得很明显”。作家 Alexa Tietjen 补充说,阿奎莱拉“有时确实倾向于把它发挥到极致  但到目前为止,克里斯蒂娜的声乐实力让她着迷。爱他们或恨他们,即兴演奏是她作为一个演员。” 


影响

根据皮尔·多明格斯的说法,阿奎莱拉在童年时期遭受的家庭暴力直接影响了她发展中的个性。然而,提交人指出,与其他在家中目睹暴力的儿童不同,她没有表现出内疚感、情绪困扰或对人的攻击性行为;相反,她创造了一种“内部防御机制”。另一方面,克洛伊·戈文(Chloé Govan)评论说,她一直是学校欺凌的受害者,这使阿奎莱拉成为一个内向和不安全的人。她母亲的角色对改变这种情况至关重要,她从母亲那里学到了“关于自尊的信息”。两位作者都同意,这种学习对阿奎莱拉成年后的行为产生了强烈影响,并对她早期职业生涯中的头号单曲《瓶子里的精灵》和《女孩想要什么》产生了影响(均来自 1999 年) ,  其中歌词可以参考女性赋权。 


阿奎莱拉说她对音乐影响最大的是埃塔·詹姆斯:“是我一直以来最喜欢的歌手我仍然会像我想的那样不修边幅,我会用她的记忆来支持我. 她是我希望有一天成为的样子”。作为她第一次提到唱歌和表演,阿奎莱拉将音乐剧《音乐之声》(1959 年)及其女主角朱莉·安德鲁斯归功于她;  在她的整个职业生涯中引用的其他主要灵感包括惠特尼休斯顿、 玛丽亚凯莉、 迈克尔杰克逊、 珍珠贝利和乐队红辣椒和枪炮玫瑰。此外,阿奎莱拉回忆说,她在童年时期就开始用西班牙语演唱她的第一首歌曲,因为她的父母经常听胡里奥·伊格莱西亚斯的作品。


为了表彰她所描述的“积极的女性艺术家”,阿奎莱拉提到麦当娜和珍妮特杰克逊是艺术影响力;2000 年,在接受Jam!独木舟,她表现出对两位歌手的尊重,因为“在舞台、工作室和银幕上,三位艺术家都取得了成功,他们不怕冒险,大胆、实验和性感” .  雪儿也被强调为阿奎莱拉在职业生涯中的灵感来源之一,因为她记得第一次在音乐录影带中看到她的“如果我能逆转时光””(1989 年),被描述为一个“关键时刻”,鼓励她成为一个“曾经去过那里的女人,做所有事情,在其他人之前——谁有勇气去做”。  比莉·霍利迪和艾拉·菲茨杰拉德是阿奎莱拉小时候对她的声乐能力的最大影响。  


她的一些灵感体现在她的艺术作品中;在她的第五张录音室专辑Back to Basics (2006) 的开发过程中,Aguilera 表示受到Marvin Gaye、Aretha Franklin、Nina Simone和Otis Redding的音乐唱片的影响。在“ Candyman ”(2007)的视听作品中,她扮演了三个不同的角色,以暗示安德鲁斯姐妹团对“布吉伍吉号角男孩”的诠释,短暂出现在电影巴克私人(1941)。在音乐界之外,她提到了玛丽莲梦露作为参考,在“ Tilt Ya Head Back ”(2004)和电影Burlesque (2010)的音乐视频中向这位女演员致敬——她录制了梦露最受欢迎的歌曲之一, “钻石是女孩最好的朋友”,出现在音乐剧《绅士喜欢金发女郎》 (1953)中。此外,阿奎莱拉强调了她在艺术界的灵感,宣称自己欣赏安迪·沃霍尔、罗伊·利希滕斯坦和班克斯的作品。 


音乐风格和主题

通常被称为流行艺术家,阿奎莱拉在她的整个职业生涯中继续尝试不同的音乐流派。她解释说,她总是试图在她的项目中带来一些新的东西,“用的声音进行实验”,此外还表达了她对与更多“不知名”合作者合作的偏好,并且她不一定倾向于联系“音乐排行榜第一名”,因为他们的大众需求。  《卫报》专栏作家亚历克西斯·佩特里迪斯(Alexis Petridis)从艺术角度回顾她,认识到她“重塑自我的勇气”始终是“她最令人印象深刻的方面之一”《纽约时报》强调了她“决定冷落一些流行歌星经常依赖的大牌制作人”。


阿奎莱拉的前两张唱片,克里斯蒂娜·阿奎莱拉 ( Christina Aguilera ) (1999) 和Mi Reflejo (2000),制作时融入了青少年流行音乐和舞曲流行音乐,后者也通过拉丁音乐引用了她的激励。她在Stripped (2002) 中展示了艺术成长,这被描述为“实质性和成熟  具有令人惊喜的深度”,她展示了一系列流派,包括R&B、嘻哈、摇滚、和灵魂,并远离青少年小生境。在她的第五张录音室专辑中,Back to Basics (2006),Aguilera 与几位制作人合作,创造了“复古风格元素与现代转折  强硬节拍相结合的回归”。来自AllMusic的Stephen Thomas Erlewine称该项目为“艺术声明  有点粗鲁和以自我为中心,但也很吸引人、令人兴奋和独特”。


2010 年,Aguilera为Burlesque开发了配乐,其内容受到Cabaret (1972) 的影响,并突出显示了几首以类似于红磨坊的方式重做为舞蹈编号的歌曲!(2001 年)。同年,Bionic看到 Aguilera 与专门从事电子音乐的制作人合作,创建了一个未来流行的项目,其元素取自电子。来自MTV Buzzworthy的 Sam Lanksy将其描述为“具有前瞻性,甚至是永恒的”,并称赞其“颠覆性  环境制作”。Aguilera在Lotus (2012)探索并大量整合了电子流行音乐。相反,在 2018 年,她与Kanye West和Anderson Paak一起为Liberation做出了贡献,创作了一张专辑,灵感来自她之前的材料中包含的 R&B 和嘻哈风格。阿奎莱拉曾指出,“没有什么能比得上令人惊叹的嘻哈节拍了。归根结底,我是一名灵魂歌手  深情歌唱是我的核心、我的根和我的心真正所在的地方”。


关于她的音乐主题,阿奎莱拉表示,她有一种“责任感”来参考她个人生活的某些部分,这样“可以联系的人在这种情况下可能不会感到孤独”。她的大部分歌曲都涵盖了爱情、母性、婚姻和忠诚等主题。她还处理过诸如家庭暴力和虐待关系等沉重的话题。性也在阿奎莱拉的音乐中发挥了重要作用。在接受《人物》采访时,她说,“如果我想要性,那是为了我自己的欣赏和享受。这就是为什么我喜欢谈论有时我被女性所吸引的事实。我欣赏她们的女性气质和美丽”。在她的音乐中被认可为女权主义,阿奎莱拉在“不能压制我们”(2002 年)中首次谴责双重标准, 解释说男人因其性行为而受到称赞,而以类似方式行事的女性受到鄙视。Hermione Hoby为《卫报》撰稿时指出,她“激发了姐妹般的合作精神, 自己并不羞于奇怪的女权主义宣言”。


图片

阿奎莱拉在她的职业生涯中多次重塑了她的公众形象。在她的职业生涯早期,由于该类型在 1990 年代后期的高财务回报,她被推销为泡泡糖流行歌手, 成为青少年偶像。然而,她被指控培养性感形象,招致对她暴露衣服的批评;在接受MTV 新闻采访时,黛比·吉布森(Debbie Gibson)指责她“影响女孩穿着越来越少”,考虑到“她生活和呼吸性形象”。针对负面评论,阿奎莱拉表示:“只是因为我有一定的形象,所以每个人都希望我成为这个榜样。但没有人是完美的,也没有人能做到这一点”。此外,她的音乐和形象收到了与布兰妮斯皮尔斯的比较。  娱乐周刊的作者大卫布朗指出,与斯皮尔斯的音乐和形象相比,她是“一个假装坏的好女孩”。相比之下,时间的克里斯托弗 J. 法利认为她比斯皮尔斯更令人印象深刻的艺术家。来自纽约邮报的梅根·特纳将媒体上两位艺术家之间的“战斗”与上一场披头士乐队和滚石乐队之间的“战斗”进行了比较;然而,她强调了他们之间的差异,认为“虽然布兰妮有一种 va-va-voom 的性欲  Aguilera 有魅力和年轻的吸引力”。喧嚣的作家詹姆斯蒂森将阿奎莱拉称为“女主角”,称她“以最好的方式掌握了成为一个人”。他补充说,“她最好的天后品质之一是她愿意接受自己的性取向”。


2002 年,阿奎莱拉介绍了她的另一个自我Xtina,为此她采用了越来越挑衅和奢侈的外表。在此期间,她将头发染成黑色,首次推出身体穿孔,并为几家出版物拍摄裸体照片。在分析她的新视觉效果时,《副总统》和《滚石》杂志写道,她的新衣服与她的新衣服相呼应,就好像她正在参加《狂野女孩》系列。另一方面,她通过在“肮脏”的表演中打扮成修女来加强她的新视觉方向”(2002 年)在合唱团的陪同下,脱下衣服,展示她将穿什么来担任2003 年 MTV 欧洲音乐奖的主持人。在回顾她的角色时,AllMusic 的作者斯蒂芬托马斯厄勒温认为阿奎莱拉达到了“成熟与透明的性欲和夜总会的砰砰声”。为《每日电讯报》撰稿,亚当怀特对她的形象更加积极,并认识到她“在青春期明星之后接受公开的性形象是一种尝试和成人成功的测试路线”。


在一个名为 Baby Jane 的新角色下——参考了Baby Jane 发生了什么?(1962) — 阿奎莱拉在 2006 年再次改变了她的公众形象;坚持在她的头发铂金金发,她开始穿着灵感来自旧好莱坞的女演员。然而,在 2010 年,她的新容貌在国际媒体上被突出显示,以便与Lady Gaga使用的容貌进行比较。  2012年体重增加后,她被多家出版物批评;次年,她在显着减肥后受到媒体的好评。在画报期间在 2018 年 3 月版的纸质杂志上,她没有化妆和摄影处理就露面,受到广泛赞誉,并引起了在社交媒体上以相同姿势摆姿势的艺术家的关注。


阿奎莱拉被引用为性感的象征。通过VH1,她被列入2002年和2013年最性感娱乐艺术家名单;在FHM和Complex的出版物中,她分别在 2004 年和 2012 年获得了类似的荣誉。  2003 年,她被Maxim选为年度最性感女性,登上了该杂志历史上最畅销的杂志封面。此外,她在 2003 年和 2007 年的人物版中被称为世界上最美丽的人之一。阿奎莱拉也是公认的同性恋偶像;  2019 年,她因使用她的“平台向那些被边缘化的人分享希望和灵感的信息  为 LGBTQ 社区带来更大的知名度”而获得人权运动奖。她的时尚感在她的艺术生涯中也引起了媒体的关注;  《纽约时报》记者乔恩·卡拉曼尼卡( Jon Caramanica)得出结论,“阿奎莱拉将因其魅力和她对女性流行音乐的丑闻而被人们铭记”, 而来自《时尚》的Janelle Okwodu指出她“从不害怕冒时尚风险  用令人瞠目结舌的风格和有伤风化的 T 台造型填充了她的视频”。在她出现在 2018 年纽约时装周之后,她被Dazed公认为年度最时尚的人之一。


阿奎莱拉称她的粉丝为“战士”,这已成为社交媒体上用来指代她的粉丝群的昵称。她被公认为Twitter 上最受欢迎的音乐家之一拥有大约 1700 万粉丝,除了在 2002 年、2004 年和2010 年通过谷歌。她也是 2003 年雅虎最受欢迎的搜索之一!搜索。在她作为The Voice的教练整合后,阿奎莱拉是美国收入最高的电视明星之一;2011 年,据报道,她每集将获得 225,000 美元,2013 年每季 1200 万美元,2014 年 1250 万美元,2016 年 1700 万美元。2007 年,福布斯将她列入最富有的女性名单净资产估计为 6000 万美元的娱乐业;次年,该杂志计算出她上一年的收入为 2000 万美元。根据雅虎的数据,2021 年阿奎莱拉的财富估计约为 1.6 亿美元!金融。


遗产

各种音乐记者和作家都注意到阿奎莱拉在娱乐业的遗产  并认为她是流行音乐中最伟大的艺术家之一。  2004 年,她被《独立报》列为音乐市场最有影响力的人物之一,并被VH1评为唱片业八位最伟大的女性。在她的职业生涯早期,阿奎莱拉被标记为青少年偶像, 并被引用为复兴青少年流行音乐的艺术家之一九十年代后期;  时代杂志称她是“不同类型的青少年明星的先驱”,认为她的声音能力是造成这种现象的原因。从那时起,她被评为当代流行音乐中最伟大的歌手之一;  MTV ,她被认为是八十年代以来音乐中最好的声音之一,而滚石和声音的后果将她列入了他们有史以来最伟大的歌手名单。  2013 年,Latina将她评为历史上最好的拉丁裔歌手。随着她在音乐界的声乐能力和影响力的认可,她在媒体上被称为“流行公主”  和“一代之声”。  


在九十年代后期开始她的音乐生涯后,阿奎莱拉被认为是塑造“拉丁爆炸”的艺术家之一, 除了在本世纪初为美国音乐的拉丁流行热潮做出了贡献。被认为是 2000 年代最伟大的艺术家之一, 她被归类在千禧一代的主要参考文献之间;为Vice杂志撰稿,Wanna Thompson 分析了她在世纪之交的影响,并指出与布兰妮斯皮尔斯一起, “Aguilera 主导了主流流行音乐相关的讨论。完美包装的音乐和看起来吸引了那些想要像到处都是漂亮的、排行榜榜首的流行歌星一样的青少年”。她作为泡泡糖流行歌手的第一个项目的商业成功造成了影响唱片公司投资于吸引同样年轻吸引力的新艺术家的影响,如杰西卡辛普森和曼迪摩尔这样的名字。 


评论家还强调了她的作品对流行文化的影响;虽然剥离(2002 年)被引用为“女主角从青少年偶像转变为成年流行歌星的蓝图”,阿奎莱拉被认为是“为一代流行歌手铺平了道路”。  来自Billboard的杰夫·本杰明表示,这张专辑探索了一个“仍然影响当今主流场景的自我认同和宣言的过程”,此外“当今最大的流行歌星如何遵循类似的道路,探索和融合这些策略融入他们的职业生涯”。2007年,她的同名首张专辑被列入摇滚名人堂的最终名单,被公认为“历史上最具影响力和最受欢迎的专辑”之一。从那时起,阿奎莱拉和她的作品影响了包括阿丽亚娜格兰德在内的各种录音艺术家, Ava Max, Becky G, Camila Cabello, Charli XCX, Demi Lovato, Dua Lipa, Grimes, Halsey, 海莉·威廉姆斯, 卡罗尔 G ,  凯莉克拉克森,  Lady Gaga ,  麦莉赛勒斯,  妮琪妮可,  奥利维亚罗德里戈,  萨瓦玛莉娜,  罗莎莉亚,  萨布丽娜卡彭特,  Sam Smith, Selena Gomez,和Tinashe,以及花样滑冰运动员Johnny Weir等运动员,冰舞者Zachary Donohue和Madison Hubbell,和游泳运动员Dana Vollmer。


阿奎莱拉也因强调女权主义在流行音乐中的重要性而受到称赞。几位记者一致认为,她对性图像的使用有助于促进有关该主题的公众讨论。赫芬顿邮报的专栏作家拉马尔·道森(Lamar Dawson)赞扬了她在音乐界的女权主义努力,并承认“虽然克里斯蒂娜不是第一个将女权主义言论纳入流行文化的流行歌星,但她在21 世纪开始影响下一代易受影响的青少年,他们太年轻,无法接受珍妮特 和麦当娜的课程”。来自洛杉矶时报的 Gerrick D. Kennedy持有相同观点并表示“对于在 2000 年流行音乐大爆炸期间进入青春期的一代人来说,阿奎莱拉是解决自我赋权、女权主义、性和家庭暴力问题的重要音乐人——她的同时代人都在回避这些主题从”。The Vagenda的联合创始人 Rhiannon Lucy Cosslett认为,Aguilera 的音乐录影带中的挑衅性舞蹈套路是“授权的”,因为她被称为slutdrop舞蹈风格的先驱。 


音乐评论家也分析了阿奎莱拉的录像影响。虽然“肮脏”(2002)被描述为“流行音乐史上最具争议的视频之一”, 和有史以来最伟大的音乐视频之一,来自iD的Issy Beech认识到视听作品“为“ Anaconda ”和“ Wrecking Ball ”等视频铺平了道路  为流行女性的开放性行为铺平了道路”。在“美丽”(2002 年)的视频中,同性恋亲吻的精彩场面被认为是LGBT 文化最重要的时刻之一,除了开始阿奎莱拉作为同性恋偶像的形象。两部作品都被Billboard的编辑选为 21 世纪最伟大的音乐视频之一,而根据 VH1,她被评为视频时代最伟大的女性之一。2012 年,她的录像收藏和她整个职业生涯中使用的一些造型是国家女性艺术博物馆展览的一部分,旨在说明“女性在推动摇滚乐和美国文化向前发展中所扮演的重要角色” .   《纽约时报》的乔恩·卡拉曼尼卡还评论了她对电视的贡献,观察到在她参与美国版The Voice特许经营后,有很多艺术家与电视网络签约,担任歌唱真人秀比赛的教练。


成就

阿奎莱拉在她的职业生涯中积累了多个奖项和荣誉。十九岁时,她获得了格莱美奖最佳新人奖,被唱片学院认定为最年轻的歌手之一。在同一仪式上,她获得了另外四个奖杯。此外,她还获得了拉丁格莱美奖、两项MTV 音乐录影带奖、一项公告牌音乐奖、一项吉尼斯世界纪录、并被提名为金球奖。2010 年,她在好莱坞星光大道上获得一颗星,以表彰她在唱片业的成就;2019 年,她还以“对华特迪士尼公司的卓越贡献表示敬意”而成为不朽的迪士尼传奇人物。除了经常被认为是娱乐业最杰出的拉丁艺术家之一,  阿奎莱拉在 2013 年被《时代》杂志选为世界上最具影响力的 100 人之一。 


阿奎莱拉被公认为世界上最畅销的音乐艺术家之一,估计唱片销量约为 7500 万张。据尼尔森 Soundscan 称,她在美国已售出超过 1830 万张专辑;她的同名首张专辑(1999 年)获得了八次白金认证,并被美国唱片业协会(RIAA)列为该国最畅销的专辑之一。关于她的数字销售,据估计,截至 2014 年,她已在全国售出约 2140 万首曲目。在英国,截至 2013 年,Aguilera 已售出超过 940 万张唱片,其中专辑销量为 330 万张,单曲销量为 610 万张;此外,根据官方图表公司,她的第四张录音室专辑Stripped(2002 年)是少数销量超过 200 万张的专辑之一,成为2000 年代美国女性艺术家销量第二高的专辑也是全国千禧年最畅销的专辑之一。此外,“像贾格尔一样移动”(2011 年)——她与Maroon 5乐队的合作——被引用为其中之一澳大利亚、 加拿大、 韩国、英国、和美国、最畅销单曲,以及超过 14.4的最畅销数字单曲之一万份。


在被列为 2000 年和 2003 年的顶级女艺术家之后,  公告牌将阿奎莱拉列为 2000 年代第二十位最成功的艺术家。通过同一出版物,她被认为是十年来最成功的艺术家之一,在Billboard 200、 Hot 100、和Mainstream Top 40排行榜、和第二畅销单曲艺术家在美国,麦当娜身后。2016年,她还被提名为主流前40名和舞蹈俱乐部歌曲历史上最伟大的艺术家之一图表。此外,阿奎莱拉被杂志公认为历史上连续三年在公告牌百强单曲榜上排名第一的四位女艺人之一。2020年,她被Pollstar评为21世纪音乐会行业顶级女艺人之一;根据该出版物,她在整个职业生涯中售出了超过 180 万张演出门票,收入超过 1.138 亿美元。在摩洛哥,阿奎莱拉举办了她最大的观众音乐会,吸引了 250,000 人观看她在马瓦津音乐节上的表演,成为该事件历史上的创纪录观众。


其他活动

投资和背书

除了她在音乐行业的项目之外,Aguilera 还从事其他活动。2016 年,她在成立自己的制作公司 MX Productions 后,与狮门娱乐签订合同,开发名为Tracks的音乐竞赛节目,并在Spike TV播出。同年,据报道,她是多家公司的投资者,包括Pinterest、DraftKings、Lyft和MasterClass——她还为此开设了歌唱班。在她的整个职业生涯中,她一直在销售您自己的产品;2011年,她参加圣保罗时装周揭开了她在巴西百货公司C&A商业化的第一条服装系列。2004 年,她通过宝洁(P&G) 开始了她的香水系列,从那时起每年发布一次。除了在The Fragrance Foundation的FiFi Awards上多次获奖外, 她的香水在 2007 年和 2009 年均跻身英国畅销书之列。  2016 年,Aguilera 的香水业务在被伊丽莎白雅顿公司收购。,据估计,该品牌在当年 1 月的销售额为 8000 万美元,收入为 1000 万美元。


Aguilera 在她的职业生涯中还参与了营销活动,为众多品牌代言,包括Sears和Levi's (2000)、 Skechers (2003)、 Mercedes-Benz、Virgin Mobile(均在 2004 年)、  百事可乐、Orange UK、索尼爱立信(均在 2006 年)、  Oreo(2017 年)、和SweeTarts(2021 年)。2001年,她与可口可乐签约出演一系列电视广告,据报道交易价值高达 5000 万英镑。此外,阿奎莱拉在 2003 年启发了范思哲的服装系列,在其广告活动中担任模特;同样,在 2008 年,她影响并出现在一项宣传由斯蒂芬韦伯斯特设计的纯银作品系列的活动中。据报道,2004 年,她在伦敦的哈罗德百货公司开设了夏季特卖活动,赚了超过 200,000 英镑。2008 年她的第一个孩子出生后,阿奎莱拉获得了 150 万美元的报酬,用于将她的婴儿照片提交给人们杂志,成为有史以来第九位最昂贵的名人婴儿照片。


慈善事业

阿奎莱拉在她的职业生涯中做了许多慈善工作。2001年,她签署了由善待动物组织(PETA)组织的发往韩国的公开信,呼吁国家政府禁止食用猫狗。  2006 年,在发现罗伯托·卡瓦利 (Roberto Cavalli) 在其作品中使用狐皮后,她更换了由罗伯托·卡瓦利 ( Roberto Cavalli ) 为她的回归基础之旅设计的服装。2010 年,阿奎莱拉通过佳士得拍卖了她的音乐会门票,将所得款项指定给非营利 环境组织,包括保护国际和自然资源保护委员会。她还致力于提高人们对艾滋病毒/艾滋病的认识;2004 年,她成为MAC Cosmetics 化妆品系列的代言人,其利润用于资助 Mac AIDS 基金。在接下来的一年,阿奎莱拉出现在一本为埃尔顿·约翰艾滋病基金会筹集资金的相册中,除了主演由YouthAIDS组织的活动之外。


2003 年,阿奎莱拉拜访了大匹兹堡妇女中心和庇护所,并捐赠了超过 200,000 美元,这是一个家庭暴力受害者支持中心。2019 年,她将驻地音乐会的部分收益捐赠给了位于内华达州拉斯维加斯的一个组织。此外,她曾在Lifetime频道出演广告,呼吁结束对妇女的暴力行为,并与抗击乳腺癌的机构合作。2005 年,她参加了一个旨在为儿童支持组织筹集资金的庆祝活动,包括纳尔逊曼德拉儿童基金会;同样,在 2008 年,她参加了土耳其版的游戏节目 Deal or No Deal,在那里她赚了 180,000 里拉——这一数额转化为对该国孤儿院的捐款。在万宝龙的一项倡议中,她参加了 2010 年促进儿童接受音乐教育的慈善活动。阿奎莱拉还参与了鼓励人们投票的活动。在2004 年美国总统大选期间,她出现在“声明自己”的广告面板上,并担任在2008 年总统大选中投票。


2005 年,阿奎莱拉将她的结婚礼物捐赠给慈善机构,以支持受卡特里娜飓风影响的家庭。2012年,由于飓风桑迪造成的灾难,她参加了由美国国家广播公司(NBC)组织的特别节目,在那里她演唱了歌曲“美丽”(2002年)并要求向美国红交叉。为应对2010 年海地地震,她拍卖了一辆克莱斯勒 300,并将筹集的资金用于帮助灾民。她现在还出现在希望海地电视马拉松,捐款直接使美国乐施会、健康合作伙伴、红十字会和联合国儿童基金会受益。  2009 年,她成为联合国(UN)的一个分支机构世界粮食计划署的全球发言人。通过该计划,她前往几个营养不良率高的国家,例如危地马拉、厄瓜多尔和卢旺达。从那时起,据估计,她帮助该组织和 45 个国家的其他饥饿救济机构筹集了超过 1.48 亿美元。2012 年,她在该项目中的角色为她赢得了乔治·麦戈文领导奖,这是她在白宫从前国务卿希拉里·克林顿手中。


2016年,阿奎莱拉将她的单曲《改变》的收益捐赠给了奥兰多夜总会枪击案的受害者和家属。阿奎莱拉指出,“像许多人一样,我想帮助成为这个世界所需要的变革的一部分,以使其成为一个美丽、包容的地方,人类可以自由和热情地彼此相爱”。

录音室专辑

克里斯蒂娜·阿奎莱拉(1999)

我的反思(2000)

我的圣诞节(2000)

剥离(2002)

回归基础(2006)

仿生(2010)

莲花(2012)

解放(2018)

阿奎莱拉(2022)


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