如果说第一幕的七巧是丰满的一朵花，那么第二幕的她则是凋谢的一朵花。

    前半场她饰演娇媚的夫人，下半场七巧遭受打击以后的样子，焦媛塑造了一个完全被抽空的女性，她所有的感情、善意、 肌肤等都被抽干了，像个空壳子。为了表达她的尖锐，焦媛把声音都变了，像刀锋一样尖锐，这是导演和演员的工作。”

    于是焦媛将自己化身为“身体道具”，将曹七巧由爱生怨、由怨到恨，最终压抑扭曲到变态的心理通过夸张的肢体动作和密集的语言表达出来。

    曾有人评价焦媛的演技太过夸张。但编剧王安忆却非常欣赏，她说：“焦媛塑造了一个完全被抽空的女性，七巧所有的感情、善意、肌肤等都被抽干了，像个空壳子。”为了表达她的尖锐，焦媛让嗓音变得十分尖锐，这些场景极具画面感，让曹七巧完全从文字的《金锁记》中跳脱出来。

    “有段时间我在舞台剧的道路上每天都那么煎熬，但我还是这么坚持，对舞台剧的热情永远冷却不了。在我迷失的时候，我会听听自己内心的声音，最爱和最放不下的是什么，这个时候我就知道自己在坚持什么”。

    她说自己是属于舞台的，只钟爱于此。坚定心中所求——将舞台艺术进行到底。这便是金锁世界的 焦媛，戏里戏外初心不负，唯舞台艺术是真爱！

    焦媛：当初我自己也担心它能否会被语言上有障碍的内地观众接受，但我自己说服了我自己。语言不是问题。如王安忆说的，粤语更有节奏，念的台词比上海话更加铿锵、更有音律。我在香港看的时候没有字，而这个港版创造了另外的风格。